Callum Marshall

Khu rừng cổ tích
Áp phích phim chiếu rạp tại Việt Nam
Đạo diễn	Rob Marshall
Biên kịch	James Lapine
Dựa trên	Into the Woods của James Lapine & Stephen Sondheim
Sản xuất	Rob Marshall John DeLuca Marc Platt Callum McDougall
Diễn viên	Meryl Streep Emily Blunt James Corden Anna Kendrick Chris Pine Tracey Ullman Christine Baranski Johnny Depp
Người dẫn chuyện	James Corden
Quay phim	Dion Beebe
Dựng phim	Wyatt Smith
Âm nhạc	Stephen Sondheim
Hãng sản xuất	Walt Disney Pictures Lucamar Productions Marc Platt Productions
Phát hành	Walt Disney Studios Motion Pictures
Công chiếu	25 tháng 12 năm 2014 (2014-12-25)
Thời lượng	125 phút
Quốc gia	Hoa Kỳ
Ngôn ngữ	Tiếng Anh
Kinh phí	50 triệu USD
Doanh thu	212,9 triệu USD

Khu rừng cổ tích (tiếng Anh: Into the Woods) là một bộ phim điện ảnh Mỹ thuộc thể loại nhạc kịch – kỳ ảo ra mắt vào năm 2014 do Rob Marshall làm đạo diễn, với kịch bản do James Lapine chấp bút, dựa trên vở nhạc kịch Broadway cùng tên năm 1987 của ông và Stephen Sondheim. Do Walt Disney Pictures sản xuất, bộ phim quy tụ một dàn diễn viên đông đảo, gồm Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Tracey Ullman, Christine Baranski và Johnny Depp. Bộ phim xoay quanh một cặp vợ chồng không có con, những người lên đường hóa giải lời nguyền do một phù thủy đầy thù hận gieo lên họ; trên hành trình ấy, các nhân vật buộc phải đối mặt với những hậu quả do chính hành động của mình gây ra. Tác phẩm lấy cảm hứng từ các truyện cổ tích của anh em nhà Grimm, gồm "Cô bé quàng khăn đỏ", "Cô bé Lọ Lem", "Jack và cây đậu thần" và "Rapunzel".

Sau nhiều lần các hãng phim và nhà sản xuất khác không thành công trong việc chuyển thể vở nhạc kịch này thành phim, Disney thông báo vào năm 2012 rằng hãng sẽ thực hiện một phiên bản chuyển thể, với Marshall đảm nhiệm vai trò đạo diễn và John DeLuca là nhà sản xuất. Quá trình quay phim chính bắt đầu vào tháng 9 năm 2013 và được thực hiện hoàn toàn tại Vương quốc Anh, trong đó có Shepperton Studios ở London.

Into the Woods được công chiếu thế giới tại Thành phố New York vào ngày 8 tháng 12 năm 2014 và được phát hành tại các rạp ở Hoa Kỳ vào ngày 25 tháng 12 năm 2014. Bộ phim đạt thành công về mặt thương mại và nhận được nhìn chung là những đánh giá tích cực, trong đó diễn xuất của các diễn viên (đặc biệt là Streep và Blunt), phong cách hình ảnh, chất lượng sản xuất và các tiết mục âm nhạc nhận được nhiều lời khen ngợi; tuy nhiên, phần cuối phim bị chỉ trích về sắc thái và tông điệu. Into the Woods được Viện Điện ảnh Mỹ bình chọn là một trong 11 bộ phim hay nhất năm 2014 trong danh sách American Film Institute Awards 2014. Bộ phim nhận được ba đề cử Giải Oscar, trong đó có đề cử Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất dành cho Streep, cùng ba đề cử Giải Quả cầu Vàng, trong đó có đề cử Phim điện ảnh hay nhất – Nhạc kịch hoặc Hài.

Một người thợ làm bánh và vợ mong muốn có một đứa con nhưng phải chịu lời nguyền giáng xuống gia đình họ bởi một Phù thủy. Trước đó, khi vợ mình đang mang thai, cha của người thợ làm bánh bị Phù thủy bắt gặp đang trộm đồ trong khu vườn của bà, và bà yêu cầu đứa con của họ để đổi lấy sự tha thứ. Vì cha của người thợ làm bánh còn đánh cắp những hạt đậu thần của bà, chính mẹ của Phù thủy đã trừng phạt con gái mình bằng lời nguyền khiến bà trở nên già nua và xấu xí. Phù thủy có thể hóa giải lời nguyền và giúp vợ chồng người thợ làm bánh có được một đứa con, nhưng chỉ khi họ tìm đủ bốn vật phẩm để chế tạo một lọ thuốc phá bỏ lời nguyền, giúp bà lấy lại tuổi trẻ và sắc đẹp: một con bò trắng như sữa, một chiếc áo choàng đỏ như máu, mái tóc vàng như ngô và một chiếc giày tinh khiết như vàng—những thứ mà bà không được phép chạm vào.

Những yêu cầu của Phù thủy đưa vợ chồng người thợ làm bánh gặp Jack, người đang bán con bò yêu quý Milky-White, và người thợ làm bánh đề nghị đổi cho cậu những hạt đậu thần mà Phù thủy từng bị đánh cắp, được tìm thấy trong túi áo khoác của cha mình. Khi mẹ Jack ném những hạt đậu đi, chúng mọc thành một cây đậu khổng lồ. Vợ chồng người thợ làm bánh cũng gặp Cô bé quàng khăn đỏ, người ghé qua mua đồ tại tiệm bánh của họ trên đường đến nhà bà ngoại, và để ý đến chiếc áo choàng đỏ của cô bé. Rapunzel tóc vàng (con gái nuôi của Phù thủy và là em gái ruột của người thợ làm bánh) được vợ người thợ làm bánh nhìn thấy khi cô thả mái tóc dài xuống cho Hoàng tử. Cinderella chạm mặt vợ người thợ làm bánh khi đang chạy trốn khỏi Hoàng tử; bộ trang phục cô mặc tại dạ hội có đôi giày vàng.

Sau một loạt nỗ lực thất bại và những cuộc phiêu lưu đầy trắc trở, cuối cùng vợ chồng người thợ làm bánh cũng thu thập được những vật phẩm cần thiết. Sau khi Phù thủy lấy lại tuổi trẻ và sắc đẹp nhờ uống lọ thuốc, mỗi nhân vật đều có được một "kết thúc có hậu". Vợ chồng người thợ làm bánh có một cậu con trai; Cinderella kết hôn với Hoàng tử; Rapunzel được anh trai của Hoàng tử giải thoát khỏi Phù thủy và kết hôn với chàng; Jack nuôi mẹ bằng cách đánh cắp kho báu từ Người Khổng lồ trên trời nhờ cây đậu, rồi giết Người Khổng lồ đang truy đuổi mình bằng cách chặt đổ cây đậu; còn Cô bé quàng khăn đỏ và bà ngoại được cứu khỏi Sói Xám.

Tuy nhiên, mỗi nhân vật đều nhận ra rằng những kết thúc ấy không thể mãi là kết thúc có hậu: người thợ làm bánh lo lắng rằng mình là một người cha tồi đối với đứa con mới sinh; vợ người thợ làm bánh để Hoàng tử tạm thời quyến rũ mình; Cinderella vỡ mộng vì người chồng Hoàng tử không chung thủy; còn Phù thủy đánh mất sức mạnh để đổi lấy tuổi trẻ và sắc đẹp, rồi bị Rapunzel từ chối khi cô bỏ đi cùng Hoàng tử của mình. Một cây đậu thứ hai mọc lên từ hạt đậu thần cuối cùng còn sót lại, cho phép góa phụ của Người Khổng lồ leo xuống và đe dọa vương quốc nếu không ai giao nộp Jack để trả thù cho cái chết của chồng mình. Các nhân vật tìm cách tìm và bảo vệ Jack. Trong quá trình đó, mẹ và bà của Cô bé quàng khăn đỏ, cũng như mẹ của Jack, đều bị giết; còn vợ người thợ làm bánh bị giết sau khi cô cân nhắc việc ngoại tình với Hoàng tử của Cinderella. Người thợ làm bánh, Cinderella, Jack và Cô bé quàng khăn đỏ đổ lỗi cho nhau về những hành động đã dẫn đến bi kịch, và cuối cùng quy trách nhiệm cho Phù thủy vì ngay từ đầu bà đã trồng những hạt đậu. Phù thủy nguyền rủa tất cả bọn họ vì họ không thể chấp nhận bất kỳ trách nhiệm nào về những gì mình đã làm, đồng thời từ chối giao Jack ra. Ném bỏ tất cả những hạt đậu còn lại, Phù thủy cầu xin mẹ mình trừng phạt bà một lần nữa, rồi rời bỏ nhóm bằng cách tan biến xuống một hố lớn đầy nhựa đường sôi.

Những nhân vật còn lại quyết định giết góa phụ của Người Khổng lồ đang đe dọa họ, dù trong quá trình đó, họ tranh luận về vấn đề đạo đức phức tạp liên quan đến sự trừng phạt và trả thù. Họ dụ góa phụ của Người Khổng lồ bước vào hố nhựa đường, nơi bà bị những con chim của Cinderella tấn công, đồng thời bị Jack và người thợ làm bánh ném đá. Bà trượt chân và ngã xuống, rồi một cái cây đè lên người bà. Sau khi góa phụ của Người Khổng lồ chết, những nhân vật còn lại tiếp tục cuộc sống của mình. Người thợ làm bánh, nghĩ về vợ, quyết tâm trở thành một người cha tốt. Cinderella quyết định rời bỏ Hoàng tử và giúp đỡ người thợ làm bánh cùng Jack và Cô bé quàng khăn đỏ, những người giờ đây đã trở thành trẻ mồ côi và sẽ chuyển đến sống tại tiệm bánh. Người thợ làm bánh an ủi con trai bằng cách kể lại câu chuyện của bộ phim; tác phẩm khép lại với lời giáo huấn của Phù thủy rằng trẻ em sẽ lắng nghe và học hỏi từ những hành động và cách ứng xử của cha mẹ mình.

Ban đầu có thông tin cho rằng Disney đã quyết định thực hiện một số thay đổi lớn về cốt truyện cho phiên bản điện ảnh, nhưng Stephen Sondheim tiết lộ rằng điều này không đúng, và mọi thay đổi trong phiên bản điện ảnh đều đã được ông và James Lapine phê duyệt.

Bộ phim có một số điểm khác biệt so với phiên bản sân khấu. Các ca khúc "I Guess This Is Goodbye", "Maybe They're Magic", các đoạn chuyển tiếp "First Midnight" và "Second Midnight", "Ever After" (phần kết Hồi I của vở diễn gốc), "So Happy", bản Reprise của "Into the Woods", bản Reprise của "Agony" và "No More" (do Người thợ làm bánh thể hiện) đều bị cắt khỏi bộ phim, mặc dù cả "Ever After" và "No More" đều được sử dụng dưới dạng nhạc không lời trong phim. Trong khi đó, nhiều ca khúc trong phim có phần lời hơi khác so với phiên bản sân khấu do cốt truyện đã được điều chỉnh.

Những thay đổi khác bao gồm việc cắt giảm đáng kể vai trò của "người đàn ông bí ẩn", nhân vật thao túng phần lớn các diễn biến trong Hồi I và cuối cùng được tiết lộ là cha của Người thợ làm bánh. Ngoài ra, nhân vật người dẫn chuyện cũng bị cắt, thay vào đó bộ phim được kể lại bởi Người thợ làm bánh. Vai nhỏ của cha Cinderella bị cắt; nhân vật này chỉ được nhắc đến là đã qua đời. Do cốt truyện được rút gọn khi chuyển thể lên màn ảnh, việc Rapunzel mang thai cũng bị loại bỏ, cùng với tuyến truyện phụ trong đó hai vị hoàng tử có quan hệ tình cảm với Bạch Tuyết và Công chúa ngủ trong rừng. Trong phim, vợ của Người Khổng lồ lần đầu tấn công trong đám cưới của Cinderella và Rapunzel với những vị hoàng tử tương ứng; còn trong phiên bản sân khấu, vợ của Người Khổng lồ lần đầu tấn công khu vườn của Phù thủy. Số phận cuối cùng của Rapunzel cũng được thay đổi: thay vì bị Người Khổng lồ giết chết, cô từ chối hợp tác với Phù thủy rồi bỏ trốn cùng Hoàng tử của mình.

Những nỗ lực đầu tiên nhằm chuyển thể Into the Woods thành phim điện ảnh diễn ra vào đầu những năm 1990, với kịch bản do Lowell Ganz và Babaloo Mandel chấp bút. Một buổi đọc kịch bản được tổ chức với dàn diễn viên gồm Robin Williams trong vai Người thợ làm bánh, Goldie Hawn trong vai Vợ người thợ làm bánh, Cher trong vai Phù thủy, Danny DeVito trong vai Người Khổng lồ, Steve Martin trong vai Sói và Roseanne trong vai Mẹ của Jack. Đến năm 1991, Columbia Pictures và Jim Henson Productions cũng đang phát triển một phiên bản chuyển thể điện ảnh, với Craig Zadan giữ vai trò nhà sản xuất và Rob Minkoff làm đạo diễn. Năm 1997, Columbia đưa bộ phim vào trạng thái turnaround, tức chuyển quyền phát triển dự án cho một hãng phim hoặc bên sản xuất khác, trong khi Minkoff vẫn được dự kiến làm đạo diễn; Billy Crystal, Meg Ryan và Susan Sarandon được cho là đang đàm phán để tham gia diễn xuất. Sau bài viết của Variety, dự án chuyển thể Into the Woods rơi vào tình trạng đình trệ trong 15 năm.

Rob Marshall đạo diễn và đồng sản xuất bộ phim, trong khi James Lapine chuyển thể chính kịch bản sân khấu do chính ông viết thành kịch bản điện ảnh.

Sau thành công về mặt chuyên môn và thương mại của Chicago năm 2002, đạo diễn Rob Marshall tìm đến Sondheim với đề xuất chuyển thể một trong những vở nhạc kịch của ông. Ban đầu, Marshall quan tâm đến việc chuyển thể Follies và Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, nhưng Sondheim đề nghị Into the Woods thay thế. Marshall đồng ý, nhưng dự án bị trì hoãn khi ông tập trung đạo diễn Hồi ức của một Geisha và Nine. Năm 2011, sự quan tâm của Marshall đối với dự án được khơi lại khi ông nghe bài phát biểu của Tổng thống Barack Obama dành cho gia đình các nạn nhân nhân dịp kỷ niệm 10 năm vụ tấn công ngày 11 tháng 9 năm 2001; bài phát biểu dường như truyền tải cùng thông điệp với ca khúc quan trọng nhất của vở nhạc kịch, "No One Is Alone". Marshall tin tưởng sâu sắc rằng Into the Woods là "một câu chuyện cổ tích dành cho thế hệ hậu 11/9".Tháng 1 năm 2012, ông tiếp cận Walt Disney Pictures—hãng phim mà ông vừa đạo diễn Cướp biển vùng Caribbean: On Stranger Tides—và trình bày ý tưởng với hãng,với Lapine viết kịch bản còn Sondheim được "kỳ vọng" sẽ sáng tác các ca khúc mới. Người từng đoạt Giải Oscar Dion Beebe, trước đây từng hợp tác với Marshall trong Chicago, Hồi ức của một Geisha và Nine, đảm nhiệm vai trò quay phim. Trong một cuộc phỏng vấn với The Independent vào tháng 4 năm 2013, Sondheim xác nhận rằng một ca khúc mới đã được sáng tác cho bộ phim.

Các diễn viên Anna Kendrick và James Corden tham gia một buổi đọc kịch bản vào tháng 10 năm 2012, qua đó thuyết phục Disney bật đèn xanh cho bộ phim. Sau đó, họ tiếp tục đảm nhận các vai Cinderella và Người thợ làm bánh trong phim.

Với sự hậu thuẫn của Disney, một buổi đọc kéo dài ba ngày đối với toàn bộ kịch bản đã được cập nhật diễn ra tại New York vào tháng 10 năm 2012 dưới sự chỉ đạo của Marshall, với Nina Arianda trong vai Vợ người thợ làm bánh, Victoria Clark trong vai Mẹ Cinderella/Bà ngoại/Người Khổng lồ, James Corden trong vai Người thợ làm bánh, Donna Murphy trong vai Phù thủy, Christine Baranski trong vai Mẹ kế của Cinderella, Tammy Blanchard trong vai Florinda, Ivan Hernandez trong vai Sói, Megan Hilty trong vai Lucinda, Cheyenne Jackson trong vai Hoàng tử của Rapunzel, Allison Janney trong vai Mẹ của Jack, Anna Kendrick trong vai Cinderella, Michael McGrath trong vai Quản gia/Người đàn ông bí ẩn, Laura Osnes trong vai Rapunzel, Taylor Trensch trong vai Jack, Casey Whyland trong vai Cô bé quàng khăn đỏ và Patrick Wilson trong vai Hoàng tử của Cinderella. Buổi đọc này đã thuyết phục chủ tịch Walt Disney Studios Sean Bailey bật đèn xanh cho bộ phim, bất chấp những lo ngại vẫn còn tồn tại về tính chất u tối của vở nhạc kịch gốc (điều mà các lãnh đạo Disney đã bắt đầu nhận thức được kể từ khi Marshall trình bày ý tưởng ban đầu). Disney (hãng tự tài trợ cho tất cả các bộ phim của mình)[3] chỉ cấp một ngân sách sản xuất tương đối nhỏ, 50 triệu USD (so với các phim fantasy dài khác đang được hãng phát triển), khiến cả dàn diễn viên và ê-kíp phải chấp nhận giảm thù lao để tham gia bộ phim.

Tháng 1 năm 2013, xuất hiện thông tin Meryl Streep đã được chọn vào vai Phù thủy. Streep từng đặt ra quy tắc cá nhân "không đóng vai phù thủy" sau khi bước sang tuổi 40 và được mời đóng ba vai phù thủy, nhưng cuối cùng bà đã phá lệ để một lần nữa tham gia một tác phẩm của Sondheim;trước đó, khi còn là sinh viên tại Đại học Yale, bà từng tham gia vở diễn gốc The Frogs của Sondheim. Cũng trong tháng đó, có thông tin Janney đã được xác nhận tham gia bộ phim, nhưng năm tháng sau, Tracey Ullman được chọn vào vai Mẹ của Jack thay thế.

Tháng 4 năm 2013, Johnny Depp đang trong quá trình đàm phán cuối cùng để tham gia bộ phim. The Hollywood Reporter đưa tin rằng để góp phần giúp bộ phim được thực hiện với ngân sách eo hẹp như vậy, Depp đã đồng ý, như một sự ưu ái dành cho Disney và Marshall, với một thỏa thuận đặc biệt, theo đó ông sẽ đảm nhận một vai nhỏ với thù lao 1 triệu USD, thay vì mức cát-xê thông thường 20 triệu USD cho một vai chính.Tháng 5, Corden, người từng tham gia buổi đọc kịch bản, đang đàm phán để đảm nhận vai Người thợ làm bánh. Ngày 10 tháng 5 năm 2013, Disney xác nhận Streep, Depp và Corden lần lượt được chọn vào các vai Phù thủy, Sói Xấu Xa và Người thợ làm bánh. Cũng trong tháng đó, Emily Blunt và Christine Baranski lần lượt được chọn vào vai Vợ người thợ làm bánh và Mẹ kế của Cinderella. Sau đó, Marshall xác nhận Blunt được lựa chọn nhờ sự "ấm áp" và khả năng tạo thiện cảm của cô, nhằm bảo đảm tác động cảm xúc khi Vợ người thợ làm bánh đột ngột qua đời: "[Điều đó] rất quan trọng đối với nhân vật này bởi cô ấy là trái tim của tác phẩm, và bạn thực sự phải yêu mến cô ấy để khi cô ấy ra đi, cảm giác ấy phải như một cú đánh mạnh vào bụng." Sau khi được chọn, Blunt phát hiện mình đang mang thai; trang phục và phần biên đạo của cô phải được điều chỉnh cho phù hợp. Ngoại hình của cô trong quá trình quay phim dường như lại rất phù hợp với nhân vật Vợ người thợ làm bánh; như cô giải thích: "Tôi cảm thấy cô ấy hẳn đã ăn rất nhiều tinh bột vì làm việc trong tiệm bánh."

Cũng trong tháng 5, Jake Gyllenhaal và Chris Pine bắt đầu đàm phán để đảm nhận vai các Hoàng tử. Gyllenhaal rút khỏi dự án do vướng lịch quay với một bộ phim khác là Nightcrawler, và được Billy Magnussen thay thế. Một tháng sau, Anna Kendrick bắt đầu đàm phán để vào vai Cinderella. Tháng 6 năm 2013, Walt Disney Studios chính thức thông báo bộ phim đã được bật đèn xanh và ấn định ngày phát hành vào Giáng sinh năm 2014. Tháng 7, MacKenzie Mauzy, Tammy Blanchard, Lucy Punch và Daniel Huttlestone gia nhập dàn diễn viên. Sau đó, Mauzy cho biết cô từng thử vai Cinderella nhưng không được chọn. Marshall xem đoạn băng thử vai của cô và mời cô quay lại để thử vai Rapunzel, sau khi nhận ra “sự ‘mong manh’ và ‘cảm xúc’ mà Mauzy có thể mang đến cho Rapunzel chỉ qua việc đọc một câu thoại”, như ông hồi tưởng. Đầu tháng 8, đại diện của Sophia Grace Brownlee thông báo rằng cô đã được chọn vào vai Cô bé quàng khăn đỏ. Thông tin về việc Brownlee được tuyển vai được nhiều cơ quan truyền thông đưa tin nhưng chưa bao giờ được Disney xác nhận, đồng thời vấp phải chỉ trích vì bị cho là “một chiêu trò” và gây lo ngại do tuổi của cô cũng như những hàm ý mang tính tình dục giữa Cô bé quàng khăn đỏ và Sói. Nội dung tóm tắt của bộ phim cùng thông tin chính thức về việc tuyển chọn Streep, Depp, Kendrick, Pine và Blunt được công bố tại D23 Expo vào ngày 10 tháng 8 năm 2013. Ngày 16 tháng 9 năm 2013, Lilla Crawford được xác nhận sẽ đảm nhận vai Cô bé quàng khăn đỏ, bất chấp những thông tin trước đó cho rằng Brownlee sẽ đóng vai này.Crawford thử vai với Marshall qua Skype, và ông đề nghị cô nhận vai chỉ trong vòng hai giờ. Ngày hôm sau, Crawford đã có mặt trên chuyến bay đến London. Sau đó, Dominic Brownlee chia sẻ về việc con gái ông, Sophia Grace, rút khỏi bộ phim: “Sau khi cân nhắc kỹ lưỡng, chúng tôi, cha mẹ của Sophia Grace, cảm thấy rằng khi quá trình tập luyện tiếp diễn, con bé còn quá nhỏ để đảm nhận vai diễn này. Chúng tôi cùng đạo diễn và nhà sản xuất Into the Woods đã đi đến quyết định chung là rút Sophia Grace khỏi bộ phim.” Việc tuyển chọn Richard Glover, Frances de la Tour, Simon Russell Beale, Joanna Riding và Annette Crosbie vào các vai diễn khác cũng được công bố riêng vào cuối ngày 16 tháng 9.

Tháng 7 năm 2013, trước khi quá trình quay phim bắt đầu, Marshall cho dàn diễn viên tập luyện trong sáu tuầntại một trường quay âm thanh và dàn dựng vị trí, động tác cho các cảnh quay. Tháng 8, dàn diễn viên đến Angel Recording Studios để thu âm phần của mình dưới sự có mặt của Sondheim. Hơn 90% các phần hát trong phim được thu tại phòng thu; phần còn lại được thu tại địa điểm quay hoặc trên trường quay. Ưu điểm của việc dàn dựng và tập luyện toàn bộ các cảnh trước là các diễn viên sau đó có thể điều chỉnh giọng hát một cách chính xác trong phòng thu sao cho phù hợp với hình ảnh dự kiến của từng cảnh khi được quay, qua đó giảm thiểu sự thiếu đồng bộ giữa phần hát và vũ đạo vốn thường thấy trong video ca nhạc.

Quá trình quay chính diễn ra tại Shepperton Studios ở London vào tháng 9 năm 2013, cùng với các cảnh quay bổ sung tại Dover Castle, Hambleden, Waverley Abbey, vàRichmond Park. Một khu rừng gồm những cây thông cổ thụ tại Windsor Great Park được sử dụng cho nhiều cảnh diễn ra trong rừng. Marshall gặp khó khăn trong việc dàn dựng màn song ca đầy kịch tính "Agony" trong rừng, cho đến khi phát hiện trên mạng rằng Windsor có một thác nước nhân tạo tại Virginia Water Lake, nơi hóa ra lại là bối cảnh hoàn hảo. Bộ phim được quay bằng kỹ thuật số, sử dụng máy quay Arri Alexa được thiết lập theo phương thức quay bằng hai máy quay, và các cảnh quay được dựng bằng Avid Media Composer. Ngoại cảnh của Byfleet Manor ở Surrey được sử dụng làm nhà của Cinderella.

Đoàn làm phim dành trọn một ngày để quay những cảnh có người trèo lên mái tóc của Rapunzel. Mauzy cho biết đoàn làm phim muốn tận dụng mái tóc vàng của cô, và phần tóc phía trên của Rapunzel là tóc thật của cô; các chuyên gia trang điểm chỉ tết phần tóc đó vào bộ tóc nối. Bộ tóc nối này do nhà thiết kế tóc Peter King chế tạo. Sau khi thử kiểu tóc xõa tự nhiên nhưng King nhận thấy nó “không thể kiểm soát”, ông quyết định đan 27 dải tóc thật vào một bím tóc dài 30 feet, lấy cảm hứng từ một minh họa Rapunzel của Arthur Rackham Để có đủ những sợi tóc thật của người Nga cho bộ tóc nối, King và ê-kíp đã hợp tác với một số nhà phân phối ở Đức và Anh. Quá trình tết tóc cần đến ba người, mỗi người giữ một lọn tóc riêng rồi đan qua lại.King cũng nhuộm các dải tóc để phù hợp với màu tóc của Mauzy, đồng thời pha trộn sáu sắc độ khác nhau, từ màu tro đến màu dâu, nhằm tạo ra sự chuyển màu và những điểm sáng chân thực. Giữa các cảnh quay, Mauzy phải “quấn [mái tóc] quanh cánh tay như những cuộn len khổng lồ”, King nhớ lại. Một diễn viên đóng thế được sử dụng để quay các cảnh trèo lên tóc, với dây thừng mảnh và các vòng kim loại là những dụng cụ duy nhất được giấu bên trong bím tóc để chịu trọng lượng của người trèo.

Cảnh quay cuối cùng của bộ phim, về cơ bản hòa vào và liên kết trở lại với cảnh quay đầu tiên, thực tế là sự chuyển tiếp kỹ thuật số giữa ba cảnh quay: một Technocrane tại địa điểm quay nâng máy quay lên cao nhất có thể trên bầu trời; một drone trên không bay dọc theo một thung lũng ở Wales; và một cảnh bầu trời nhiều mây ở Manhattan, New York City. Quá trình quay phim hoàn tất vào ngày 27 tháng 11 năm 2013.

Ngày 14 tháng 7 năm 2014, Steve Baldwin đăng trên một trang mạng xã hội rằng các cảnh quay lại đã được thực hiện trong suốt tháng 7. Tuy nhiên, vào tháng sau, Marshall phủ nhận việc bộ phim đã trải qua quá trình quay lại. Thay vào đó, đoàn phim dành ba ngày để quay bổ sung những cảnh mới vốn đã bị cắt và sau đó được đưa trở lại kịch bản sau khi Disney cho chiếu thử bộ phim. Với vai Sói, Depp hợp tác chặt chẽ với nhà thiết kế phục trang của bộ phim, Colleen Atwood, để tạo nên một bộ trang phục lấy cảm hứng từ Tex Avery, hoàn chỉnh với zoot suit và fedora.

Như đã đề cập ở trên, phần lớn các ca khúc đã được dàn diễn viên thu âm trước. Nhà sản xuất âm nhạc Mike Higham, người từng hợp tác với Sondheim trong Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, đã thu âm phần nhạc phim cùng Dàn nhạc Giao hưởng London và Dàn nhạc Philharmonic London. Giám đốc âm nhạc kiêm nhạc trưởng Paul Gemignani hướng dẫn các diễn viên cách thể hiện phần hát, bao gồm hát trực tiếp trước máy quay trên trường quay, hát theo phần nhạc đã thu trước trong phòng thu và hát cùng một dàn nhạc trực tiếp tại phòng thu. Jonathan Tunick phối khí lại phần âm nhạc của Sondheim. Tông của ca khúc "Hello, Little Girl" được thay đổi để phù hợp với quãng giọng trầm hơn của Depp. Về phần phối khí của ca khúc, Higham cho biết: “Chúng tôi nhấn mạnh các nhạc cụ bộ hơi để tạo cảm giác nhẹ nhàng hơn một chút, đặc biệt là sáo. Và chúng tôi làm cho nó có phần mang màu sắc jazz hơn — được chơi nhiều hơn trên nền bè bass đi bộ. Về bản chất, khi có cảm giác jazz, ca khúc sẽ trở nên nhẹ nhàng hơn.” Nhạc phim được Walt Disney Records phát hành vào ngày 15 tháng 12 năm 2014.

Ban đầu có thông tin cho rằng bộ phim sẽ có hai ca khúc mới: một bản song ca dành cho Người thợ làm bánh và Vợ người thợ làm bánh mang tên "Rainbows" — vốn được viết cho một phiên bản chuyển thể điện ảnh năm 1992 nhưng chưa bao giờ được thực hiện — và một ca khúc mới dành cho Phù thủy có tên "She'll Be Back". Tuy nhiên, cả hai ca khúc đều không xuất hiện trong phim: "Rainbows" bị cắt trước khi quá trình quay phim bắt đầu, còn "She'll Be Back", dù đã được quay, cũng bị cắt vì được cho là làm chậm diễn biến câu chuyện. "She'll Be Back" được đưa vào dưới dạng nội dung bổ sung trong bản phát hành phim dành cho các phương tiện truyền thông gia đình.

Bộ phim được giới thiệu lần đầu tiên trước công chúng tại hội nghị Disney D23 năm 2013. Đoạn phim giới thiệu những thước phim đầu tiên chính thức ra mắt vào ngày 31 tháng 7 năm 2014. Một đoạn phim đã được phát hành hé lộ hậu trường và giọng hát của Streep, Kendrick, Blunt và những người khác. Một đoạn phim giới thiệu thứ hai được phát hành vào ngày 6 tháng 11 năm 2014.

Bộ phim đã tổ chức buổi chiếu ra mắt thế giới tại Nhà hát Ziegfeld ở thành phố New York vào ngày 08 tháng 12, năm 2014. Sau đó được phát hành rộng rãi tại các rạp ở Mỹ vào ngày 25 Tháng 12 năm 2014.

Walt Disney Studios Home Entertainment phát hành bộ phim trên Blu-ray, DVD và dưới dạng tải xuống kỹ thuật số tại Bắc Mỹ vào ngày 24 tháng 3 năm 2015. Bộ phim ra mắt ở vị trí thứ hai trên các bảng xếp hạng doanh số phim tại gia, đứng sau The Hobbit: The Battle of the Five Armies. Phiên bản phát hành tại gia có ca khúc gốc "She'll Be Back" của Sondheim và Lapine. Phiên bản phim có phụ đề lời hát để khán giả hát theo được phát hành trên Disney+ vào ngày 14 tháng 10 năm 2022.

Into the Woods thu về 128 triệu USD tại Bắc Mỹ và 84,9 triệu USD tại các thị trường khác, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 212,9 triệu USD, với kinh phí sản xuất 50 triệu USD.

Into the Woods khởi chiếu trên toàn Bắc Mỹ vào ngày 24 tháng 12 năm 2014, thu về 1,1 triệu USD từ các suất chiếu đêm muộn vào Đêm Giáng sinh và 15,08 triệu USD trong ngày khởi chiếu (bao gồm cả các suất chiếu sớm) tại 2.440 rạp. Doanh thu ngày khởi chiếu của phim là mức cao thứ tư đối với một bộ phim ra mắt vào Ngày Giáng sinh và là doanh thu Ngày Giáng sinh cao thứ sáu từ trước đến nay. Bộ phim là một trong bốn tác phẩm được phát hành rộng rãi vào ngày 25 tháng 12 năm 2014; ba phim còn lại là Unbroken của Universal Pictures (3.131 rạp), The Gambler của Paramount Pictures (2.478 rạp) và Big Eyes của TWC (1.307 rạp). Phim thu về 31,1 triệu USD trong ba ngày đầu công chiếu theo cách tính truyền thống (46,1 triệu USD nếu tính cả doanh thu Ngày Giáng sinh), đứng ở vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng phòng vé, sau The Hobbit: The Battle of the Five Armies, đồng thời đạt doanh thu cuối tuần khởi chiếu cao nhất đối với một bộ phim chuyển thể từ nhạc kịch Broadway, trước đó thuộc về Mamma Mia!. Bộ phim giữ kỷ lục này cho đến năm 2024, khi Wicked của Universal ra mắt, là phần đầu tiên trong bản chuyển thể điện ảnh gồm hai phần của vở nhạc kịch cùng tên. Doanh thu 3,5 triệu USD trong tuần khởi chiếu tại Nhật Bản giúp bộ phim trở thành phim nhạc kịch người đóng có doanh thu mở màn cao nhất thế kỷ 21.

Trang web tổng hợp đánh giá Rotten Tomatoes cho biết bộ phim có tỷ lệ đánh giá tích cực 70%, dựa trên 222 bài đánh giá, với điểm trung bình 6,60/10. Đồng thuận của trang viết: “Nhìn chung, bản chuyển thể tác phẩm kinh điển của Sondheim của Disney này đứng vững ở điểm giao giữa Hollywood và Broadway—dù đến hồi cuối, bộ phim trở nên u tối theo hướng gây bất lợi cho chính mình.” Một trang tổng hợp đánh giá khác là Metacritic chấm bộ phim điểm trung bình có trọng số 69/100 dựa trên 41 nhà phê bình, cho thấy các đánh giá nhìn chung là “tích cực”. Trong các cuộc thăm dò của CinemaScore được thực hiện vào cuối tuần công chiếu, khán giả chấm bộ phim điểm trung bình “B” theo thang từ A+ đến F.

Streep nhận được vô số lời khen cho màn trình diễn trong vai Phù thủy, với nhiều nhà phê bình và khán giả cho rằng bà chính là linh hồn của bộ phim. Susan Wloszczyna của RogerEbert.com khen ngợi phần thể hiện của Streep trong hai ca khúc “Stay with Me” và “Last Midnight”, đồng thời nhận xét màn trình diễn của bà đã “gần như bỏ xa tất cả những người còn lại, và đó chính là chủ ý của bộ phim”.

The Hollywood Reporter nhận xét bộ phim “được hưởng lợi từ sự tôn trọng dành cho nguyên tác, giá trị sản xuất hấp dẫn cùng một dàn nhân vật phong phú, sắc nét do một tập thể diễn viên tuyệt vời thể hiện”. Stephen Holden của The New York Times ca ngợi bộ phim, viết rằng: “Into the Woods, bản chuyển thể điện ảnh tuyệt vời của Disney từ vở nhạc kịch của Stephen Sondheim và James Lapine, thổi sức sống mới vào khái niệm tiếp thị đã cũ kỹ về hình thức giải trí dành cho ‘trẻ em ở mọi lứa tuổi’.” Leonard Maltin gọi bộ phim là “một trong những bộ phim hay nhất năm”. Tương tự, Pete Hammond của Deadline ca ngợi bộ phim là “bộ phim nhạc kịch rực rỡ nhất kể từ Chicago của chính Marshall”, đồng thời khen ngợi diễn xuất của dàn diễn viên, đặc biệt là Streep. Lou Lumerick của New York Post gọi bộ phim là “vở nhạc kịch hay nhất thế kỷ này” và đánh giá màn trình diễn của Streep và Blunt là những màn thể hiện xuất sắc nhất của các nữ diễn viên trong năm. Scott Mendelson của Forbes đưa ra đánh giá tích cực, gọi đây là “bộ phim hay nhất từ trước đến nay của Rob Marshall”, đồng thời khen ngợi khả năng giải trí đích thực và diễn xuất nổi bật của dàn diễn viên. Richard Corliss của Time cũng đánh giá tích cực, gọi bộ phim là “một câu chuyện trẻ em thông minh, cuốn hút và đảo ngược dành cho người lớn ở mọi lứa tuổi”. Gregory Ellwood của HitFix đưa Streep vào danh sách ứng viên tranh giải Oscar ở hạng mục Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất, đồng thời cũng dành lời khen cho màn trình diễn của Chris Pine.

Richard Lawson của Vanity Fair, Karen D'Souza của San Jose Mercury News, và Dana Stevens của Slate đều đưa ra những đánh giá mang tính phê bình đối với bộ phim. Cả ba đều tìm thấy nhiều điểm đáng khen trong diễn xuất, đặc biệt là phần thể hiện của Blunt và Pine, nhưng cũng kết luận rằng sau những lần cắt bỏ và thay đổi, bộ phim đã không thể bảo toàn đầy đủ sức mạnh của thông điệp hiện sinh u tối nằm ở trung tâm hồi hai của vở nhạc kịch gốc. Stevens mô tả thành quả cuối cùng là một “nỗi thất vọng phản địa đàng sáo mòn”, trong khi Lawson chỉ trích bộ phim là một “bản chuyển thể có trách nhiệm nhưng máy móc”, thiếu “trái tim thực sự”. Paul Katz của The Huffington Post cho rằng sự thay đổi về tông điệu giữa hai hồi cuối diễn ra quá đột ngột, đồng thời chỉ trích mức độ trung thành của bộ phim với vở nhạc kịch sân khấu. Ngược lại, Alyssa Rosenberg của The Washington Post không thích màn trình diễn của Streep và Depp, dù đồng thời gọi hai hồi đầu của bộ phim là một “bất ngờ thú vị”.

Tháng 2 năm 2025, The Washington Post xếp bộ phim ở vị trí thứ 9 trong danh sách “25 bộ phim nhạc kịch hay nhất thế kỷ 21”. Naveen Kumar viết rằng: “Vở nhạc kịch năm 1986 của Stephen Sondheim và James Lapine chính là Justice League của những câu chuyện cổ Grimm và hoàn toàn phù hợp để đưa lên màn ảnh rộng. Bộ phim của Disney do đạo diễn Rob Marshall thực hiện mang đến cho câu chuyện một vẻ tráng lệ phong phú, đồng thời vẫn giữ được nền tảng từ những cách khắc họa thông minh đối với các nhân vật quen thuộc.”

Wikimedia Commons có thêm hình ảnh và phương tiện về Khu rừng cổ tích.

• Website chính thức
• Into the Woods trên Internet Movie Database
• Into the Woods tại Box Office Mojo
• Into the Woods tại Rotten Tomatoes
• Into the Woods tại Metacritic